“A chave para você fazer humor engajado,

É você estar engajado.

Não há chance de você ficar na sua casa

Vendo os engajamentos lá fora,

E conseguir fazer algo”.

(Henfil, Como se faz humor político).

Com estas palavras, acredito que o cartunista Henfil conseguiu precisar sua extensa obra em torno das caricaturas que fez em sua vida. Afinal, foi um artista engajado politicamente e não deixou de relevar em cada arte de sua autoria seu profundo descrédito pelo regime político contemporâneo a ele, principalmente no período de ditadura militar; uma crítica intensa e profunda na questão social do Brasil, em especial da região do Nordeste brasileiro, onde a seca e a fome solapavam e ainda castigam os habitantes; um profundo pesar a respeito de alguns artistas, principalmente da música brasileira; por fim, uma apologia à democracia e a democratização do país. Enfim, teve esta postura e agiu sem medo, da crítica e da repressão militar.

Nasceu em Ribeirão das Neves, Minas Gerais, em 1944, e morreu em 1988 na cidade do Rio de Janeiro. Iniciou sua carreira como quadrinista e cartunista, e teve sua estréia em 1964 na revista Alterosa. Em 1965 começou a colaborar no jornal Diário de Minas, também publicou no Jornal do Sports do Rio de Janeiro, e revistas Realidade, Visão, Placar e O Cruzeiro. Em 1969 mudou-se para o Rio de Janeiro e começou a trabalhar no Jornal do Brasil e no O Pasquim.

Na revista O Pasquim é que tomou sua maior projeção profissional, ficando famoso nacionalmente e consagrando alguns personagens de suas charges, como: Cumprido e Baixim, Graúna, Bode Orelana, Zeferino, e Ubaldo, o paranóico, todos os personagens da revista Fradim lançada em 1972.

Henfil também envolveu com cinema, teatro e televisão, chegando até a trabalhar na Rede Globo, e lançando filme. Mas sem dúvida é e será sempre lembrado pelas suas charges, simples desenhos, mas que representam uma complexa realidade.

Henfil viveu em um período muito específico da história do Brasil, o período de ditadura militar, em que se destacaram a opressão política, e a censura midiática, situação que modelou toda sua forma de se expressar, e momento em que ele lança sua obra mais importante, os Fradins.

Seu perfil também foi traçado na sua formação social e cultural suburbana, motivo que o levava a ser bem específico em suas críticas, e na caracterização de seus personagens. Segundo PIRES (2006),

“De origem familiar modesta, desenvolveu sua formação individual e política naquilo que ele chamava de ‘complexo hospitalar-favelado’, situado no bairro de Santa Efigênia, periferia de Belo Horizonte. Essa vivência comunitária, que ele buscava reforçar ao afirmar: ‘sou fiel ao útero onde cresci e de onde trouxe as marcas do que sou hoje’, não só lhe ofereceu intimidade com um universo misto de pobreza, solidariedade e morte, como aprofundou sua preocupação com as questões ligadas à política e aos problemas sociais. No que tange as discussões políticas e culturais que circulavam naquele momento, bem como sobre a função social dos artistas e intelectuais, destaca-se sua preocupação em colocar em evidência uma postura singularmente crítica, pois, em sua concepção, seu trabalho fazia parte da luta política contra a ditadura: ‘eu tô fazendo história em quadrinhos porque eu tenho uma coisa que não é só minha, é luta de muita gente’. Foi a defesa acirrada de tal premissa que o envolveu numa ampla rede de discordâncias que mais tarde foram interiorizadas em alguns de seus desenhos”. (pp. 96-97).

Henfil também foi muito ativo na esquerda política anterior ao golpe militar de 1964, e teve fortes influências do CPC (Centro Popular de Cultura). Assim, a partir dessa formação Henfil sempre possuiu um engajamento político e social em suas charges, até quando trabalhou para jornais de esportes, transformava os quadrinhos sempre em uma crítica social, mesmo o tema sendo futebol. E ele mesmo confirma isso em uma citação,

“eu queria relacionar o futebol à realidade social, jogar com o perfil dos torcedores. Dentro dessa espécie de luta de classes, eu fazia histórias paralelas ao mundo do futebol. Era uma maneira de passar alguma coisa crítica naquela época de censura”. (PIRES apud HENFIL, 2006, p. 96).

Era a forma que Henfil encontrava para burlar a censura militar, pois com o Golpe de 64 e a instauração da repressão à imprensa ficara difícil produzir crítica ao governo, e tudo que fizesse afronta, seja direta, seja indireta era censurado.

Com o advento do AI-5 os Fradins tomaram uma postura mais sádica e agressiva, e a crítica não estava mais voltada apenas ao governo, mas também para a sociedade, principalmente para a classe média, que se permanecia imóvel ou até apoiava o governo das baionetas. Baixim e Cumprido foram personagens clássicos, que afrontavam violentamente o conservadorismo da sociedade, tinham uma postura terrível para a época.

“Associado à extrema concisão dos traços, esta serviu tanto para expressar o sadismo do Baixim como para realçar os momentos em que, através do hiperbolismo e do rebaixamento, se colocavam em xeque determinadas práticas e valores sociais. Outras formas de emprego das práticas populares por parte do Baixim são as manifestações gestuais (tirar meleca do nariz ou fazer gestos obscenos), além da quebra das convenções verbais (utilização de palavrões, palavreado grosseiro, injúrias e imprecações)”. (PIRES, 2006, p. 105)

A única tristeza de Henfil em sua carreira como cartunista foi o fato de sua arte não ter sido amplamente acessível à classe mais pobre e simples do país, ao contrário, ela foi mais popular na classe média, principalmente do Rio de Janeiro, onde fez muito sucesso.

Enfim, a arte de Henfil busca dar ênfase nas suas contradições e incongruências, definiu o “realismo grotesco”, onde prevalece o exagero, o rebaixamento e a degradação. Mas tal aproximação à arte de Henfil pode ser regeneradora, pois, colabora com o entendimento de uma perspectiva diversa da dominante. (PIRES, 2006, p. 111). Além de proporcionar uma compreensão mais pormenorizada da realidade e do contexto em que produziu suas obras, tanto para as pessoas contemporâneas a ele, como também para os pesquisadores.

REFERÊNCIAS

PIRES, Maria da Conceição Francisca. Cultura e política nos quadrinhos de Henfil. História,  Franca,  v. 25,  n. 2,   2006.   Disponível em <http://www.scielo.br/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0101-90742006000200005&lng=pt&nrm=iso>. acessos em  29  out.  2009.  doi: 10.1590/S0101-90742006000200005.

IMAGENS

VÍDEO: Cartas da Mãe

Alguns vídeos são sucesso absoluto no mundo virtual, a última moda é namoradas filmarem destruindo o documento de seus respectivos namorados.  E a culpa é de quem? Seria essas namoradas a representação contemporânea dos luditas ingleses, a expressão de uma resistência à tecnologia que está desprovendo o macho de virilidade?

No mundo pós-moderno presenteísta, quando importa apenas o momento, e de nada mais vale a tradição, os valores morais, os sentimentos, o homem se volta à tecnologia e apenas isso lhe importa.

Seria as namoradas culpadas, passíveis de prisão por tal ato? Ou os namorados são os vilões, que não tem o mesmo feeling que o mundo feminino possui?

Afinal, A CULPA É DE QUEM?

OBS.: eu prefiro assistir um bom jogo de futebol e tomar uma cerveja acompanhada de um tira-gosto bacana, tá, pode ser azeitona.

Este vídeo é antigo, já existe no youtube a cerca de 2 anos, mas acredito que ainda existam pessoas que não o assistiram. Aconselho todos a assistirem e aprenderem a arte do nosso Chuck Norris brasileiro. O respectivo vídeo, se passa na cidade de Paragominas no Pará, onde um repórter entrevista um comerciante com um enorme curativo em uma das orelhas, este acusa um “elemento” membro de uma seita chamada “satânica” de se aproximar de seu lar e levar sua filha que era a “escolhida”, o desenlace seria nada menos que um “rasgadinho” na orelha do comerciante.

A seguir, “quando o caso é verdade até o elemento aparece”, e o tal membro da seita chamada “satânica” se reúne aos presentes, acompanhado de um discípulo, desejando explicar um pouco da “verdade”. Seu nome é Milton, que diz primeiramente que “é muito simples, quando as pessoas quebram as regras de ouro então elas vão ter o caos”. Segundo o depoimento de Milton o comerciante que “supostamente é um crente” quebrou a sua harmonia, sendo assim perdeu a cabeça e só deu um “rasgadinho” na orelha do sujeito. Seguidor do Deísmo, ou seja, enxerga Deus de uma forma mais racional, porém pouco motivado a teorizar, Milton aconselha todos a procurarem no orkut ou no site da GGS onde você pode encontrar uma cópia do Manuscrito básico. E ele vai mais longe, e se assume como um terrorista, e diz que é por isso que esse país tá um caos, querendo fazer saber a todo mundo que ele lidera um monte de terroristas.

Para Milton quando as “Regras de Ouro” são quebradas as pessoas merecem uma punição, deve-se espancar, porém não matá-las, que nem o Exterminador do Futuro, “melhor ataque é quando seu oponente não pode se defender e a melhor defesa é quando seu oponente não pode atacar”. Daí pra frente é show de horror a martelada, e Gabriel até então um figurante rouba a cena, e não sabe o significado da frase “violência gera violência” e promove o massacre, mas ele não contava que “as pessoas podem te atacar mas não podem te matar…”.

Procurei fazer um resumo do vídeo, mas não pára por aí, Milton possui um blog onde promove os ensinamentos básicos, além de responder perguntas a seus discípulos numa comunidade do orkut e promover diversos vídeos de ensinamentos no youtube, segue em anexos os vídeos e os links nas páginas.

Videos da entrevista:

Vídeos dos ensinamentos de Milton:

Comunidade do Orkut Aqui

Mais informações Aqui

Entrevista com Milton Aqui

Blog do Milton (O Jovem Sonhador) Aqui

Você que está aí sentado na cadeira em frente o computador se sentindo sozinho e chateado, não tem nada para fazer na Internet, ninguém interessante no MSN e não consegue adquirir o convite do novo Orkut. Não chore de tristeza, chore de alegria, pois tenho uma ótima dica para você.

Jeff Dunham é o nome do sujeito que vai fazer você chorar de rir, é um comediante de stand-up e ventríloquo estadunidense que possui muito talento no que faz, e não há dúvidas que arrancará muitas risadas de você.

Personagens

Peanut: é um woozle roxo com um topete pequeno de cabelo verde na cabeça, e só um sapato.
Walter: é um homem velho aposentado e aborrecido com braços cruzados em freqüente descontentamento.
José Jalapeño: é uma pimenta de jalapeño com uma personalidade mexicana, um sombreiro, e um bigode cuja piada constante é que ele está colocado em um pau.
Achmed, O Terrorista Morto: é um esqueleto de wisecracking com uma barba e um turbante branco.
Melvin: é um super-herói que usa um uniforme azul com uma letra D grande estampada em seu peito.

Imagens

Vídeos

Dica: o personagem mais engraçado é o Peanut.

Fonte: Wikipédia

Site Oficial: Jeff Dunham

Sou o novo integrante do blog e não podia passar em branco sem lançar meu primeiro post. Percebi que tem pouca coisa relacionada a história, por isso, como historiador, acho que vou poder contribuir de forma qualitativa para o YellowBlock, pelo menos espero que assim seja.
Meu primeiro post é uma indicação cinematográfica de direção de Marcelo Masagão e, pra quem não assistiu, recomendo com as melhores das intenções. O filme é um recorte de diversas imagens em fotografias e vídeos de diversos acontecimentos históricos, que mostra os sucessos e fracassos humanos ao longo da história. Porém, há algo peculiar nessa produção, como documentário seria normal possuir a narração daquela voz apocalíptica ao estilo Cid Moreira, mas essa obra não a possui, contém apenas algumas legendas ao longo do filme, frases de efeito e poéticas. Então, o que poderia substituir a voz tenebrosa e rouca? Nada melhor que música clássica, com o melhor do músico belga Wim Mertens, que ao meu ver, são o tempero do filme, pois não são escolhidas por acaso, cada uma é relativa ao visual que passa na telinha. Nesse documentário vocês poderão ver que as dezenas de milhares mortos na guerra tinham nome, família, profissão e sentimentos.  Nessa obra os mortos não são tratados como números, mas sim como seres humanos, pessoas que tinham sua história e um futuro a construir, que fora abruptamente interrompido. Enfim, assistam e degustem o homem entre o céu e o inferno.

Ficha Técnica:

• título original: Nós Que Aqui Estamos Por Vós Esperamos
• gênero: Documentário
• duração: 01 hs 13 min
• ano de lançamento: 1998
• estúdio: Riofilme
• direção:  Marcelo Masagão
• roteiro: Marcelo Masagão
• produção: Marcelo Masagão
• música: Wim Mertens
• Fotográfia: Marco Tulio Guglielmoni
• Edição: Marcelo Masagão

Imagens: